El Arte del Decir

  El Arte del Decir (150) Hay un cierto saber clasico en poesía que estipula formas liricas fijas y sostenidas por el tiempo, por el uso, por la frecuencia, que es muchas veces despreciado por algunos literatos que suponen, que la poesía acaba de nacer, con el poema que escribieron esta mañana o bien que esas formas se han vaciado de contenido y han terminado por perecer. Me parece que, aunque no practiquemos esas maneras clásicas de resolver un poema atando su tema a una estructura prefijada, hay que tener un cierto respeto por esas maneras clásicas de componer. El uso de versos de distinto tamaño, las metricas, incluso las formas de rimar con su consonancia y su asonancia definen muchas veces, aunque no nos ciñamos a ellas, una peculiaridad del "sonido" (no se me ocurre otra forma de nombrar esa característica que no es semántica sino mas bien sintáctica) que resulta valiosa para ser considerada. Incluso a veces, si nos aburrimos de las formas enormes que ha desarrollado el...

 El Arte del Decir (149) El término "jitajánfora" proviene del escritor mexicano Alfonso Reyes, quien a su vez, lo tomó de un poema de Mariano Brull, escritor cubano, que había escrito un poema para que sus hijas lo recitaran ante sus invitados. Se trataba de un escrito con palabras sin sentido alguno, pero altamente sonoras. Al instante, Reyes afirmó que "escogiendo la palabra más fragante de aquel racimo, di en llamar las Jitanjáforas a las niñas de Mariano Brull. Y ahora se me ocurre extender el término a todo este género de poema o fórmula verbal" en un texto denominado La experiencia literaria (1983).  Se ha afirmado que Lope de Vega en uno de sus escritos desplegó en el siglo XV ya esta fórmula al escribir "Piraguamonte, piragua,/piragua, jevizarizagua" lo cual no resulta una sorpresa si consideramos que esos siglos fueron llamados el Siglo de Oro de la literatura hispanica. Y Ezra Pound, en su curiosa clasificación literaria, consigno que las melope...

 El Arte del Decir (148) Escribir es un acto de libertad, de creación, de lucha contra la implacable muerte, de afirmación personal frente al conjunto sin nombre, de amor, de odio, de indiferencia. Las consignas se suceden, unas a otras, sin parar. Cada poeta elabora una teoría de su escritura. Los hay que escriben para no llorar, los hay que escriben porque lloran, existen finalmente los que toman la pluma sin razón alguna. Estos últimos me parecen los más sinceros. No porque no haya razones. Sino porque las mismas son ignotas, inconscientes, no percibibles con facilidad. Para mi gusto los mejores escritores lo son porque no tienen otra oportunidad de atravesar la vida, porque les sale así, porque no conciben una existencia sin esa pasion extraña que es contar historias, desarrollar sentimientos confusos, despejar alegrías inmotivadas, sentir tristezas que no se localizan bien. En  toda escritura hay un acto de inteligencia, a veces, oculto, a veces, explícito, pero sin el cu...

 El Arte del Decir (147) Cuando Giacomo Leopardi compuso su poema El Infinito y escribió sin vacilar estos versos admirables "Mirando a lo lejos los espacios ilimitados, los sobrehumanos silencios y su profunda quietud, me encuentro con mis pensamientos, y mi corazón no se asusta" no podía saber que esa inquietud por un misterio fundamental, que aquí llama el infinito, iba era materia corriente en la mayoría de los poetas, no sólo en los románticos a cuya clasificación pertenecia. En efecto, la vastedad, los espacios ilimitados, lo asombroso del espacio, han atravesada la obra de numerosos poetas y en algunos casos han destruido sus vidas. Es que ahí el humano se asoma a una dimensión que no es la suya, donde moran los dioses y seguramente, también los demonios. Me parece que el intento de esta trascendencia, no es condenable, por supuesto, pero hay que advertir acerca de su engañosa atracción. Si nos inclinamos hacia lo infinito es, muchas veces, para no advertir la presenci...